现在掌握的手机是有800w像素镜头, 会拍照跟不会拍照的拍出来效果差别还是特别明显的。知乎后期大神叶明实例分析,告诉你怎样才能拍出更好的相片? 说明:
1、本答案所有图片,除特殊声明,均使用iPhone 6拍摄。
2、所有的后期处理均是通过泼辣修图APP。
3、文中所有图片都是在两个小时之内完成拍摄的,重要的是对比,不要苛求质量,谢谢。 手机摄影不同于相机摄影,其更加随意,器材的限制也更大,没有太多技巧性的东西,更多的是靠构图与创意取胜。 因此: 一、少就是多 我一直认为这句话是摄影最经典的法则之一。 对于新手,明白了这句话可以迅速拍出满意的作品。 作为老手,明白了这句话可以打通迈向高手的大门。 在最开始接触摄影的时候,主题不够明确是一个大问题,而通过减法可以迅速的交代清楚主题。 而对摄影有了深入了解之后,有一个主题已是基本功,而如何用最少的画面元素构架起一个主题则是提升的门槛。 当然,“少”只是摄影的一种表达手法,这并不是说画面只能“少”,不能“多”,实际上,能够把画面繁杂的元素一一加以合理安排,也是一项非常伟大的能力。 举个例子: 看到这张场景,你会怎么拍?
如果你像上面这样拍,那就是路人水平,随手咔擦那种。 记住:少就是多! 这样拍出来实在太杂乱了: 雕塑、建筑物、远处的建筑物、地板、绿化带…… 如果是掌握了一些构图法则的,可能就会这样拍:
这明显就能看出来一定的摄影水平了。 通过仰拍的视角,直接把地面的建筑物、地板等元素排除了,只保留雕塑、绿化带、天空,同时为了活跃画面,还加入了一个人。 但是,如果是一个更加成熟的摄影人,可能就会这么拍:
该图为相机拍摄
在前面的基础上,把绿化带排除,只保留天空和雕塑。 变化过程是这样的: 雕塑、天空、绿化带、建筑物、远处的建筑物、地板。 雕塑、天空、绿化带。 雕塑、天空。 而画面的变化就是图中那样。 化繁为简,少就是多。 因此,你在拍照片的时候,一定要想一下: 是不是可以少一点儿,再少一点儿? 二、低一点儿 面对这样的场景,你会怎么拍?
如果你拍成上面这样,那只能说是中规中矩。 平稳的水平线,三分构图,延伸线,还算合格。 但如果是一个成熟的摄影人,可能就会这么拍:
1、通过拉低相机的位置,使得水面的反射更加强烈,从而形成更加强烈的对称效果。
2、通过裁剪,制造广角的视觉效果。
3、电动车则是点睛之笔。
4、通过垂直翻转,有电动车即将驶向云端的效果。 再比如,这个场景:
如果拍成上面这样,依旧属于中规中矩,没有多大亮点, 但是似乎谁都能拍出来。 这时候,我们采用:
1、通过拉低相机的位置,让水面占据更大的位置(透视关系),从而形成更加强烈的视觉冲击。
2、制造水面波纹(为了激起波纹,我脚不停的在踏水),让画面形成更加的水面质感。
3、通过裁剪,制造更佳的视觉效果(16:9)。
4、通过镜头校正,制造夸张的视觉的效果。
5、通过减少车辆,强化画面重心。 就会很不一样了。 三、节奏与韵律 什么是节奏与韵律? 简而言之:统一特征下的有序重复。 比如这幅图:
它就没节奏。 没有“统一特征”,也没有“有序重复”。 但我们这样拍摄也就有节奏了。 统一特征:线条
有序重复:渐变
也可以寻求交叉的节奏:
再比如:
这是有节奏感的,但是节奏感不强。 我们从下往上拍摄:
这幅图有致敬因素。 这样节奏感就更强了。 四、靠近一点儿 有时候,我们把手机拿近一点儿,不仅仅是为了拍微距,或者虚化背景(实际上虚化能力也很有限),而是为了:
更好的观察被拍摄的对象。 走近了你才会发现,原来还有这么大的世界!
这张照片也是手机拍的。 OK,拍一张图之前想四件事: 一、画面元素是不是可以少一点儿,再少一点儿? 二、是否有画面元素可以构成节奏? 三、手机是否可以拿低一点儿。 四、手机是否可以靠近一点儿。 再重复一遍,文中所有图片只花了两个小时来拍,水平高低就不麻烦大家评价了,重要的是对比!
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